Що трапилося з титульним малюнком у фільмі «Яловичина»?

Оновлення: цю статтю було опубліковано до того, як знову опубліковано ролики, де Девід Чоу поділився історією про сексуальне насильство. Відтоді він стверджував, що історія була сфабрикована, але природа всього цього така, що ми відчули потребу додати це оновлення та пояснити, що ми нічого не виправдовуємо в цій ситуації. Ця стаття була суто призначена для пояснення мистецтва та його зв’язку з історією.

З новим шоу можна поговорити про багато цікавого Яловичина , але одним аспектом, який можна не помітити, є титул. На початку кожного епізоду, лише на кілька швидкоплинних моментів, нам показують витвір мистецтва, дуже схожий на Франсиско Гойю за дизайном, часто абстрактно гротескний, із назвою епізоду, накладеною на нього.

наступний клас degrassi

Для довідки, Гойя вважається одним з найбільших іспанських художників в історії, але він відомий багатьом своїми чорними картинами. Ці картини були написані під час занепаду його життя, демонструючи тривожні образи, на які деякі люди навіть не можуть поглянути. Мабуть, найвідомішим є «Сатурн, який пожирає свого сина»: відтворення міфу про Сатурна, де Сатурн зображений як величезний, хворобливий вигляд, страшно істота, з очима, що стирчали з голови, і потрошене тіло його сина, розтягнуте між його ротом і руками.



Хоча чітко не підтверджено, що Гойя вплинув на картини Яловичина , я все-таки подумав згадати їх (і Сатурна зокрема), тому що ці картини викликають ті ж почуття, що й картини Гойї. Вони демонструють тіла, намальовані в жахливих позах, такими кольорами, що здригаєшся від того, як хворобливо вони виглядають на людському тілі. У кожному зображенні є чітке відчуття болю, фізичного чи емоційного, і це, зрештою, чудово поєднується із загальною темою шоу травми та катарсису.

Єдина причина, чому все загострюється в цьому шоу, полягає в тому, що головні герої глибоко переживають, темні люди, і їм немає нікого, хто б допоміг їм позбутися цього болю. Тому, коли їм постає вибір або виправити власну поведінку, як би важко це не було, або продовжувати накидатися й передавати свій біль іншим, вони майже завжди обирають останнє. Це потворно, на це незручно дивитися, і це те, що важко пояснити тому, хто цього не розуміє.

Ось чому мистецтво таке могутнє. Кожен може зайти в кімнату з картинами Гойї і відчути огиду. У цьому конкретному випадку за художником стоїть більшість Яловичина Девід Чоу (який також грає кузена Ісаака) вже створив ці картини ще до початку виробництва шоу. Так як він дружив з шоураннером Лі Сон Джином , він дозволив команді вибрати будь-яку зі своїх картин, і я вважаю неймовірно показовим те, що вони вибрали саме цей набір картин.

Єдиним винятком у роботі Чоу була перша титульна картка, на якій зображено Пітер Артсен «М’ясний кіоск зі святою родиною, що роздає милостиню».

Вони хотіли, щоб глядачі знали, навіть якщо вони ще цього не зрозуміли, що це не ха-ха смішна комедія. Буде темно, підло й жахливо. Це мало проникнути глибоко в психіку глибоко постраждалих людей. За своєю природою ст мав щоб відобразити це, і враховуючи, що Чо вже був відомий своїм самоописаним брудним стилем мистецтва, його робота виявилася вдалим вибором.

нових фільмів цього тижня

Як жінка, якій доводилося проковтнути багато болю і їй казали мовчати про це протягом більшої частини мого життя, я відчувала величезне задоволення, бачачи ці картини на початку кожного епізоду. У певному сенсі вони підтвердили катарсис, який я відчув, дивлячись шоу. Якщо мистецтво покликане викликати в нас почуття, я також вважаю, що вибір мистецтва багато говорить про послання шоу. Звісно, ​​для когось це може здатися темним, але для решти з нас це визнання реальності — хоч якою красивою та жахливою вона є.

(Вибране зображення: Netflix/A24)


Категорії: Комікси Наука Інший