Project Power – зображення: Netflix
Потужність проекту є одним із найбільших входів Netflix у світ супергероїв на сьогоднішній день (принаймні в кіно), а за приголомшливими візуальними ефектами для фільму стоїть Framestore. Нам вдалося передати наші запитання Івану Морану, який працював загальним керівником VFX, і Жоао Сіті, який працював супервайзером VFX.
Frame Store також зараз працює над Away, який з’явиться на Netflix на початку вересня і майбутній фільм про зомбі Зака Снайдера, Армія мертвих .
Якщо ви не бачили репортажі про це на власному каналі Film Club Netflix, вони розповідають, як запалили Machine Gun Kelly on Fire.
Фільмографія Івана Морана є однією з найбільш вражаючих, які ми коли-небудь бачили. Він доклав руку до VFX у таких назвах, як Ghost in the Shell, Arrival, Salt і Netflix’s Mowgli: Legend of the Jungle.
Жоао Сіта працював над візуальними ефектами для таких ігор, як Jurassic World, Source Code і Chappie. Він також доклав руку до створення Netflix Lost in Space, де VFX обробляє Image Engine.
А тепер переходимо до інтерв’ю:
WoN: Як на ветерана візуальних ефектів, що, на вашу думку, покращилося найбільше за останні два десятиліття? Розвиток технологій зробив легшим чи важчим увійти в галузь і чи хотіли б ви увійти в галузь тоді чи зараз?
Іван Моран: Освіта, мабуть, найбільша. Коли я починав, взагалі не було курсів з візуальних ефектів. Я насправді цікавився аніматронікою ще тоді, коли починав і майже отримав ступінь доктора філософії з робототехніки в США, тому що це був єдиний напрямок, який я міг знайти.
Технології також, очевидно, хоча це смішно: незважаючи на те, наскільки швидкий комп’ютер, ви завжди хочете довести його до меж. Сьогодні потрібно стільки ж часу, щоб зробити кадр, скільки в середині 90-х, коли я починав. Мені подобається, коли я починав, тоді я був майстром на всі руки, тепер, як художник, ти маєш бути дуже спеціалізованим.
WoN: Чи є якісь міркування, коли справа доходить до розробки фільмів, які будуть розроблені для менших екранів (де, швидше за все, переглядають Netflix) у порівнянні з кінотеатром на великому екрані?
Іван Моран: Співвідношення сторін різних форматів плівки дає певну творчу гнучкість на великому екрані. Пригадуються широкоформатні фільми, такі як «Дюнкерк» (IMAX) і «Огидна вісімка» (70 мм), і тепер є кінотеатри з двома екранами з обох боків для додаткового периферійного зору. Тим не менш, хороше оповідання є хорошим оповіданням. Крім того, я відчуваю, що сучасні молоді люди (що показує мій вік) набагато більше агностикують формат. Б’юся об заклад, вони дивилися б щось на Apple Watch, якби це було круте оповідання.
WoN: Яка була найскладніша сцена, яку вам доводилося робити для Project Power Netflix?
Іван Моран: Art’s Power було неймовірно складно розробити, розробити, зняти й, зрештою, реалізувати у vfx з технічної та сюжетної точки зору. Для нас із режисерами було дуже важливо, щоб ми чітко візуально передали фізику, яка відбувалася, щоб спричинити вибух, що є однією з причин, чому це уповільнена зйомка, а також тому, що повільна зйомка — це просто круто.
Моя псевдонаукова теорія для фільму полягала в тому, що Power pill підсилює субатомні вібрації всередині нас (і залишки тваринної ДНК від тварин минулого та сьогодення), а у випадку з Мистецтвом вони проявляються у потужних інфразвукових хвилях, які виходять із нього та викликають випаровування рідкої води. (пара) і остаточно іонізують (плазма). Ви коли-небудь гріли в мікрохвильовці дві половинки винограду? Однозначно НІ, але ви можете переглянути це на YouTube. Хвилі перетворюють воду у винограді на плазму, та сама теорія. Для цього також є чудове посилання на тварину, вірите чи ні, на яку Арт посилається раніше у фільмі: Креветка-пістолет. Подивіться також на YouTube.
Причина, чому ця сила була такою складною, полягала в тому, що якщо я заплющив очі, я міг уявити послідовність дій у своїй голові, але для всіх, хто брав участь, від режисерів до всієї знімальної групи, акторів і моєї команди VFX, вони всі дивилися на мене на різні і запитайте: Іване, це хммм, це спрацює, чи не так? Це буде виглядати круто, правда?
Мені довелося довіряти своєму інтуїції, досвіду та уяві більше, ніж будь-коли раніше в моїй кар’єрі, тому я так пишаюся унікальним результатом. Це просто чудово, мені це подобається.
WoN: Що ще ви зараз дивитесь на Netflix? Будь-яке конкретне шоу з чудовими VFX, яке ми повинні перевірити?
Іван Моран: Мені дуже сподобалася «Стара гвардія», у якій моя дорога подруга Сара Беннет була супервайзером VFX. Ідеально виконані невидимі візуальні ефекти, що також є моїм стилем. Бачити, як люди зцілюються на твоїх очах, це безперечно магія фільму, але коли це виконано так тонко та майстерно, кого це хвилює?!
WoN: Чи могли б ви пояснити, що входить до кадру, де Джозеф Гордон-Левітт убитий пострілом у голову? Чи є якісь ефекти практично? Що вам надсилають?
аніме beasters
Тому що ão Sita: Кадр із Джозефом Гордоном-Левіттом, якого стріляють в обличчя, є одним із тих прикладів, коли практичні ефекти та VFX просто бездоганно працюють разом. Джозеф був знятий на камеру та вдарений повітрям за допомогою пневматичної зброї високого тиску з камерою Phantom на високій швидкості. Це створювало гіперреальний ефект, коли його шкіру штовхали, утворюючи брижі, що прокочувалися його обличчям.
Ми також отримали пару камер-свідків, які допомогли нам отримати його точне місцезнаходження на початку та загальну інформацію про камеру/налаштування освітлення.
Фотографія пластини була вражаючою сама по собі, але було два головних питання, які слід було вирішити:
- Як плавно додати брижі CG у точці удару, які б природним чином злилися з тими, що на пластині, а також додати та замінити його шкіру на текстуру броні, щоб показати ефект сили.
- Як зробити так, щоб цей ефект був більше схожий на кінетичну енергію кулі, що влучила в обличчя, а не на пневматичну зброю.
Project Power – Джозеф Гордон Левітт постріл в обличчя – Фото: Netflix
Щоб вирішити перше питання, нам довелося відтворити хвилі пластини в CG, створивши наш цифровий двійник, щоб відповідати продуктивності пластини Джозефа, а потім додати додаткові хвилі та перехід точки удару.
Об’єднавши ці два елементи, ми пішли вперед і створили текстуру/вигляд шкіри на основі панцира броненосця та кевларового волокна, яке виявляється та розповсюджується по всій стороні його обличчя. Для останнього ми спочатку додали уповільнений CG спалах дула та дим, щоб зробити дію натискання на спусковий гачок правдоподібним, а потім довелося відтворити його волосся в CG, щоб мати можливість синхронізувати волосся з дульним спалахом пістолета на противагу що відбувалося на тарілці, а це був набагато довший/безперервний потік повітря.
Протягом цього часу ми використовували енергію дульного спалаху, щоб розштовхнути його волосся, а потім повернутися в положення спокою. Щоб створити більш вражаючий ефект, його також додали як кулю, яка вилітає зі ствола пістолета, і коли вона потрапляє у його скроні, починає руйнуватися на себе та проштовхуватися крізь шкіру, трохи нагадуючи справжню енергію кулі, яку поглинає бронежилет. Для цього кадру було багато дослідження всіх елементів уповільненої зйомки, які були додані, тож ми виключили рух, переглядаючи різноманітні посилання, такі як лабораторні випробування куль, стріляних у кевларові жилети, відео вогнепальної зброї, знято в уповільненій зйомці, а також переглядаючи неньютонівські рідини (матеріал, який перетворюється на більш твердий або більш рідкий під дією сили).
Знімок був справжньою насолодою для художників VFX, оскільки він виявився складним і дуже незвичайним!
WoN: Project Power здебільшого розгортається вночі – чи є якісь додаткові труднощі, коли йдеться про темніші кадри? Що ще ви зараз дивитесь на Netflix? Будь-яке конкретне шоу з чудовими VFX, яке ми повинні перевірити?
Тому що ão Sita: Для нічних знімків головне завдання полягало в тому, щоб у нас була цифрова версія набору, яку можна було б повністю рендерити, щоб замінити частини пластини та створити точну взаємодію світла від елементів CG до набору. Що стосується того, що я ще дивлюся на Netflix, то я люблю дивитися шоу про природу, оскільки вважаю, що це надихає мене, а також новіший вміст. Мені подобається робота над Lost in Space, Dark, і мені дуже сподобався Okja, оскільки VFX справді емоційно залучав аудиторію.
Особлива подяка Жоао та Івану за відповідь на наші запитання!
